Επάγγελμα θεατρικός κριτικός

Ο κριτικός του θεάτρου επικρίνει επαγγελματικά τις θεατρικές παραστάσεις και καταδικάζει την ποιότητα τους (συχνά με τη μορφή γραπτής ανασκόπησης). Το επάγγελμα του κριτικού θεάτρου, όπως έχουμε ήδη πει, δεν είναι πολύ μικρότερο από το θέατρο ως τέτοιο. Προηγουμένως, οι θεατρικές φιγούρες συχνά έδρασαν σε διάφορους ρόλους, συνδυάζοντας θεατρική κριτική, για παράδειγμα, με το δράμα.

Για πολλούς, το επάγγελμα του κριτικού θεάτρου φαίνεταιεύκολο: ήρθε στο θέατρο, παρακολούθησε το έργο, και στη συνέχεια επαίνεσε ή καταραμένος. Στην πραγματικότητα, όλα είναι πολύ πιο περίπλοκα. Ο κριτικός του θεάτρου (καθώς και το εστιατόριο, η μουσική και οποιεσδήποτε άλλες) δεν επαινούν μόνο ή επιπλήττουν. Σκοπός του είναι να αναλύσει την παραγωγή, να βρει τις αδύναμες και ισχυρές πλευρές του, και ως εκ τούτου - να γράψει μια λογική αναθεώρηση.

Στην ιδανική περίπτωση, ένας κριτικός θεάτρου είναι ένα άτομο με ανώτερη εκπαίδευση. Προετοιμασία θεατρικών κριτικών στις θεατρικές σχολές. Ο κριτικός θεάτρου δεν είναι δημοσιογράφος (αν και, όπως ένας δημοσιογράφος, πρέπει να είναι σε θέση να εκφράσει σωστά και εύλογα τις σκέψεις του), αυτό είναι ένα άτομο που καταλαβαίνει το θέατρο, αγαπά το θέατρο.

Κατά τη διάρκεια της μελέτης, οι μελλοντικοί θεατές επικεντρώνονται στην ιστορία του θεάτρου, στα αριστουργήματα του παγκόσμιου δράματος, στις αρχές της θεατρικής κριτικής. Σε αντίθεση με τον απλό θεατή, ο θεατρικός κριτικός είναι εξοικειωμένος με το θέατρο "από μέσα", μπορεί να καθορίσει πού στην παράσταση η αξία ή η επίβλεψη του σκηνοθέτη, και πού - οι ηθοποιοί ή ο συγγραφέας του έργου.

Απαιτείται κριτικός θεάτρου τόσο για τους θεατές όσο και για το σκηνοθέτη και τους ηθοποιούς. Οι θεατές καθοδηγούνται από τις κριτικές των κριτικών στοη επιλογή της παράστασης (αν και υπάρχουν πολλές περιπτώσεις όπου οι απόψεις των κριτικών διαφωνικά διαφωνούν με τη γνώμη ενός ευρέος ακροατηρίου), οι σκηνοθέτες και οι ηθοποιοί - συνάγουν συμπεράσματα από την κριτική και τα χρησιμοποιούν στο έργο τους.

Επιπλέον, Ο θεατρικός κριτικός είναι ένα είδος ιστορικού θεάτρου. Οι παραστάσεις τελικά έρχονται από τη σκηνή και η κριτική παραμένει και αποθηκεύει πληροφορίες για το παιχνίδι για τις επόμενες γενιές.

Για να γράψει μια καλή κριτική, ο κριτικός θεάτρου δεν κοιτάζει μόνο το παιχνίδι. Αρχικά, διαβάζει το παιχνίδι για να πάρειμια γενική ιδέα του τι τον περιμένει. Κατά τη διάρκεια της παράστασης, οι κριτικοί συνήθως λαμβάνουν σημειώσεις για να μην χάσουν σημαντικά σημεία. Μετά την παράσταση, συχνά επικοινωνούν με τον σκηνοθέτη για να συζητήσουν μερικές αποχρώσεις.

Το τελευταίο στάδιο της κριτικής γράφει μια ανασκόπηση. Τόσο η θετική όσο και η αντικειμενική κριτική πρέπει απαραίτητα να αιτιολογούνται. Ο κριτικός θεάτρου πρέπει να είναι αντικειμενικός και αμερόληπτος, δεν μπορεί να συνεχίσει τις υποκειμενικές του προτιμήσεις.

Λένε ότι οι άνθρωποι επικρίνουν τις θεατρικές κριτικές,η οποία δεν έγινε πλέον διευθυντής ή ηθοποιός. Ναι, αυτό συμβαίνει από καιρό σε καιρό, αλλά είναι περισσότερο μια εξαίρεση από έναν κανόνα. Ο κριτικός είναι ένα είδος θεωρητικού της θεατρικής διαδικασίας (ενώ ο σκηνοθέτης είναι ασκούμενος). Αυτό το επάγγελμα χρειάζεται επίσης ένα ιδιαίτερο ταλέντο.

Πού να πάτε εάν θέλετε να γίνετε κριτικός θεάτρου; Το πιο γνωστό Alma mater για τους θεατές είναι το GITIS, αλλά η θεατρική κατεύθυνση είναι σε πολλά φιλελεύθερα ιδρύματα τέχνης (σε μεγάλες πόλεις, τουλάχιστον).

Ωστόσο, αν θέλετε να γίνετε κριτικός "γραφής" (δηλαδή γράψτε σχόλια για παραστάσεις), θυμηθείτε ότι η μάθηση να γράφετε κριτικές είναι σχεδόν αδύνατη εάν αρχικά δεν έχετε αυτήν την κλίση. Η Σχολή Θεατρικών Σπουδών παρέχει την απαραίτητη βάση γνώσεων και στη συνέχεια όλα εξαρτώνται μόνο από εσάς.

Το σύγχρονο θέατρο αλλάζει διαρκώς ένας καλός κριτικός θεάτρου πρέπει να «συμβαδίζει με αυτόν». Σε αυτό το επάγγελμα, πρέπει να είστε έτοιμοι να μάθετε ακόμα και μετά την αποφοίτησή σας (αν και η αυτοδιδασκαλία είναι ένα σημαντικό μέρος σχεδόν κάθε επαγγέλματος).

Η κριτική του θεάτρου αποτελεί αναπόσπαστο κομμάτι της θεατρικής τέχνης. Ο κριτικός του θεάτρου δεν επαινούν μόνο ή επιπλέουν παραστάσεις, βοηθά το θέατρο να εξελιχθεί. Ήταν διασκεδαστικό και προκλητικό επάγγελμα που είναι κατάλληλο για τους ανθρώπους στην αγάπη με την τέχνη γενικά, και ειδικότερα στο θέατρο,.