Πώς να δημιουργήσετε ένα κινούμενο σχέδιο

Η δημιουργία κινούμενων εικόνων υπονοεί πάντα δύο δυσκολίες: τεχνικές και δημιουργικές. Το πρώτο είναι η διαθεσιμότητα ενός ειδικούτο λογισμικό και τις δεξιότητες ιδιοκτησίας. Αυτό που αφορά τις δημιουργικές πολυπλοκότητες, περιλαμβάνει τη δημιουργία της ιδέας μιας μελλοντικής ταινίας, τη συγγραφή σεναρίων και την ανάπτυξη χαρακτήρα.

Από τα πακέτα λογισμικού, τα καλύτερα πληρωμένα προγράμματα που αναπτύχθηκαν από την Adobe είναι τα καλύτερα: Adobe After Effects και Adobe Flash. Ωστόσο, οποιαδήποτε εφαρμογή που έχει την ικανότητα να σχεδιάζει και η λειτουργία της διαχείρισης αντικειμένων στο χρόνο είναι κατάλληλη.

Για να δημιουργήσετε ένα κινούμενο σχέδιο, πρώτα Είναι απαραίτητο να διαμορφώσουμε την ιδέα της μελλοντικής ταινίας. Είναι απαραίτητο να μάθετε τι θέλετε να πείτετο θεατή. Για παράδειγμα, πώς να ενεργείτε σε μια συγκεκριμένη κατάσταση, πώς να χαίρεσαι στο νέο πρωί και ούτω καθεξής. Σε αυτό το στάδιο, πρέπει επίσης να σκεφτείτε ποιο χαρακτηριστικό γνώρισμα πρέπει να έχουν οι πρωταγωνιστές της κινούμενης εικόνας.

Την επόμενη φορά πρέπει να γράψετε ένα σενάριο. Κατά τη διάρκεια αυτής της διαδικασίας, είναι απαραίτητο να προσδιοριστείτα αποκαλούμενα βασικά καρέ, τα οποία είναι το τέλος ενός τμήματος της πλοκής και της έναρξης της άλλης. Ο αριθμός τέτοιων καρέ πρέπει να είναι γνωστός πριν ξεκινήσετε τη διανομή της ταινίας στη χρονολογική σειρά. Μία από τις λειτουργίες του σεναρίου είναι η δυνατότητα προγραμματισμού της χρήσης του υλικού σας.

Αφού γράψατε το σενάριο για να δημιουργήσετε ένα κινούμενο σχέδιο, πρέπει να δώσουν προσοχή στη δημιουργία χαρακτήρων. Πάρτε ένα μολύβι, χαρτί και ζωγραφίστε το μέλλονήρωες της ταινίας του. Οι δυνατότητες της κινούμενης εικόνας δεν περιορίζουν με κανέναν τρόπο τη φαντασία σας, έτσι ώστε οι χαρακτήρες μπορούν να είναι σαν πολύχρωμες μπάλες με τα μάτια, και οι πλήρεις άνθρωποι που σχεδιάζονται. Όλα εξαρτώνται από την ικανότητά σας να σχεδιάζετε, καθώς και από το διαθέσιμο κόστος εργασίας για την κίνηση ενός φανταστικού χαρακτήρα. Ως πρωτότυπα ήρωες, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε τους φίλους σας, τους δασκάλους ή ακόμα και τους γείτονές σας.

Την επόμενη φορά τα σκίτσα και οι μικρογραφίες σαρώνονται, και οι χαρακτήρες έχουν ήδη σχεδιαστεί στον επεξεργαστή γραφικών στον υπολογιστή. Κατά κανόνα, οι σαρωμένες εικόνες δημιουργούνται απλά διάνυσμα διάνυσμα.

Το επόμενο στάδιο της δημιουργίας ενός κινούμενου σχεδίου - storyboard. Θα χρειαστεί να έχετε μια σαφή ιδέα,ποιος ήρωας την ώρα που θα εμφανιστεί στο πλαίσιο, όπου οι χαρακτήρες πρέπει να είναι σχετικοί μεταξύ τους και ούτω καθεξής. Βεβαιωθείτε ότι έχετε κάνει τα διαγράμματα όλων των σκηνών με την ένδειξη των αριθμών καρέ. Σημειώστε ότι για ένα δευτερόλεπτο της κινούμενης εικόνας χρησιμοποιούνται συνήθως 24 καρέ. Επίσης, χάρη σε αυτό το βήμα, μπορείτε να εξοικονομήσετε πολύ χρόνο με την άμεση κίνηση των επεισοδίων.

Στη συνέχεια, πρέπει να σκεφτούμε το ιστορικόστην οποία όλες οι ενέργειες στο πλαίσιο τουταινία. Μπορεί να είναι είτε στατική είτε να περιέχει διάφορα κινούμενα στοιχεία. Στη συνέχεια, μπορείτε να ξεκινήσετε τη φωνή και το θόρυβο. Μετά από αυτό, πρέπει να πάτε κατευθείαν στη δημιουργία κινήσεων χαρακτήρων και επεξεργασίας. Μετά την ολοκλήρωση όλων των εργασιών θα πρέπει να παρουσιάσει μια νέα ταινία σε ένα μικρό ακροατήριο - οι άνθρωποι που καταλαβαίνουν τη δημιουργία κινούμενων σχεδίων και ακούνε την κριτική. Μόνο μετά από όλες τις επεξεργασίες η ταινία μπορεί να εξαπλωθεί στο Διαδίκτυο και να προβληθεί στις μάζες.

Όπως θα μπορούσατε να δείτε, να δημιουργήσετε μια γελοιογραφία είναι αρκετά δύσκολη. Συνήθως τέτοια πράγματα γίνονται από ολόκληρες ομάδες, αποτελούμενες από συγγραφείς, σκηνοθέτες, εμψυχωτές, ηθοποιούς για να εκφράζουν ήρωες και πολλούς άλλους.